TV (El libro)

Posted by EL ULTIMO NECIO On miércoles, 6 de marzo de 2019 0 comentarios


Libro guía que hace un repaso a las 100 mejores series para TV de todos los tiempos producidas en  los EE.UU. Nosotros nos centramos en el género de la animación, e indicamos la series que aparecen en este libro, y las cuales son analizadas: Bob Esponja, South Park, Los Simpson, Futurama, Batman: The Animated Series, Bojack Horseman, Beavis and Butt-Head, La navidad de Charlie Brown, Es la gran calabaza, Charlie Brown, Phineas y Ferb, Samurai Jack Star Wars: Clone Wars.

Como es habitual en estas clases de guías, estarán lo que piensan que no es la selección más adecuada, y mucho menos que representen la historia de la TV. Leyendo también la selección de series de imagen real, sus autores, Alan Sepinwall y Matt Zoller Seitz parecen haber combinado series de calidad pero también comerciales, y sobre todo conocidas por los nuevos espectadores, dejando un poco de lado otros títulos que solo recuerdan espectadores de edad más avanzada. De esa manera en lo que se trata al género de animación, parece como si Hanna-Barbera nunca fuera influyente en el medio, o que incluso no aparezca ninguna propuesta de Disney, y que ni siquiera se mencione a Filmation.

En el libro también aparece un cuadro de puntuación, y curiosamente Los Simpson, no solamente es considera la mejor serie de animación de la historia, sino también de la TV. Algo sumamente discutible.

Independientemente de los acuerdos y desacuerdos del lector con los autores, es una guía con bastante información y seguro que muchos de nuestras series favoritos aparecerán. Es un volumen de 535 páginas, elaborado en rústica con solapas, no lleva imágenes, su precio es de 24.90 €, y publica Dolmen Editorial.


Guía completa de Los Simpson

Posted by EL ULTIMO NECIO On lunes, 18 de febrero de 2019 0 comentarios


Su título define lo que vamos a encontrar dentro de este volumen, una guía con todas las curiosidades de la serie para televisión de «Los Simpson». No se trata de un libro de arte conceptual, y menos todavía de un “cómo se hizo”.

Una obra no dirigida al estudioso de la animación, sino al fan incondicional y coleccionista de merchandising, su 15º edición demuestra el éxito de esta serie en nuestro país. Aunque ahora mismo la Guía completa de los Simpson esta descatalogado, es posible adquirirla de saldo y además a un precio más que asequible, solamente a 6.00 €.

Es un ejemplar elaborado a cartoné, a todo color y con 256 páginas.




FX: efectos especiales en cine, animación y nuevas tecnologías

Posted by EL ULTIMO NECIO On lunes, 28 de enero de 2019 0 comentarios


El nuevo milenio trajo consigo multitud de transformaciones a nivel económico, social, cultural... Y también artístico. Las tecnologías de la comunicación y de la información evolucionan a pasos agigantados y la industria audiovisual en general y la cinematográfica en particular no tienen más remedio que adaptarse a dichos cambios.

FX: efectos especiales en cine, animación y nuevas tecnologías recoge la coyuntura creativa en el campo del cine y de los dibujos animados desde principios del siglo XX hasta finales del mismo, poniendo especial énfasis en el ámbito español. Publicado en 1999 por DFX - Digital Special Effects y escrito por varios autores (bajo la dirección y coordinación de Susana Cabrera), este libro, de mayor tamaño que un A4, encuadernado en rústica (tapa blanda) sin solapas y con 152 páginas, contiene textos tanto en español como en inglés y fotografías en color y blanco y negro.

La obra, con un precio original de 2.400 pesetas, se divide en dos bloques. El primero, dedicado al cine de imagen real, en el cual se abordan personalidades clave en los orígenes del séptimo arte, como el francés George Méliès o el español Segundo de Chomón, y temáticas relacionadas con el aspecto visual de las películas, como la transición de los efectos convencionales a los modernos efectos digitales. Producciones tan dispares como Metrópolis, Alien o Star Wars se dan cita con filmes españoles como El caballero del dragón, El milagro de P. Tinto o Abre los ojos, entre otros. La fase de postproducción, el diseño de los animatics y el imaginario visual en líneas generales son los conceptos en torno a los cuales gira esta primera parte del libro.

El segundo bloque se centra en la animación como forma de expresión audiovisual, haciendo hincapié en el cine de animación español y mencionando algunas producciones televisivas animadas de nuestro país. Diversas técnicas y procesos, tanto tradicionales como informáticos, softwares para la creación de modelos en 3D y productoras y estudios de animación son abordados aquí con una clara finalidad informativa a la par que didáctica.

Mención especial para una breve entrevista realizada por uno de los autores a Cruz Delgado, nombre fundamental en la historia de la animación patria. Al final, la obra incluye un compendio con una breve reseña sobre cada uno de los escritores participantes, así como algunos datos acerca de los periodistas colaboradores. El libro, que es bastante interesante, está orientado sobre todo a aquellos lectores que deseen adquirir algunas nociones tanto históricas como técnicas sobre efectos especiales, pero queda deslucido por las numerosas erratas que contiene y una maquetación un tanto tosca, resultando su lectura además algo dificultosa por el hecho de contar con el mismo texto en español y en inglés.

Badajoz, enero de 2019







Cómo dibujar chibi en digital

Posted by EL ULTIMO NECIO On viernes, 4 de enero de 2019 0 comentarios


No se trata de un libro exclusivamente de animación, sino más enfocado al diseño de personajes, en este caso de estilo chibi (donde el modelo de personaje se infantiliza, con un cuerpo de estatura más pequeño, y el rasgo principal es la cabeza desproporcionada) que puede valer para la ilustración, cómic, animación o diseño gráfico, pero que atraerá a fans del manga y el anime.

Su autor JAPE explica desde el nivel cero cómo diseñarlos, y el uso de herramientas como la tablet o el ordenador para sacarles el mayor partido.




Mujeres de Ghibli. La huella femenina de Miyazaki en el anime

Posted by EL ULTIMO NECIO On miércoles, 2 de enero de 2019 0 comentarios


Si hay dos licencias que son las que más venden dentro del género de la animación, estas son las de Walt Disney y Ghibli, y se advierte que llegando las navidades el mercado se inunda de toda clase de libros Disney y anime.

«Mujeres Ghibli» estira más todavía la temática Ghibli (o más exactamente Miyazaki), toda excusa es buena si se trata de analizar al estudio o al director japonés. Pero cuidado, eso no quiere decir que el contenido de este libro sea un saca dineros, o que no este escrito con rigor. Los fans de Miyazaki y compañía están de enhorabuena porque podrán seguir aprendiendo del cine de este cineasta desde otra perspectiva.

Su autora, Anna Junyent, analiza uno a uno todos aquellos largometrajes producidos por la Ghibli (o dirigidos por Miyazaki) donde la presencia femenina, como indica el subtitulo, deja huella, analizando a su vez cada uno de estos personajes femeninos.







Japón. Manga, traducción y vivencias de un apasionado del país del sol naciente

Posted by EL ULTIMO NECIO On viernes, 28 de diciembre de 2018 0 comentarios


De la misma forma que habíamos comentado en la reseña dedicada a «Japón para otakus», no es un libro destinado a los amantes de la animación, pero indirectamente podría interesar a aquellos fans del genero anime. Marc Bernabé profundiza en la cultura japonesa, llegando más lejos que lo que nos muestra habitualmente el manga y el anime, a través de sus vivencias, tanto como profesional y como aficionado en Japón.

«Japón. Manga, traducción y vivencias de un apasionado del país del sol naciente» es un libro publicado por Norma Editorial, elaborado en flexibook, 328 páginas y profusamente ilustrado a todo color. Con un importe de 22.00 €.





Cortografía. Animación

Posted by EL ULTIMO NECIO On miércoles, 26 de diciembre de 2018 0 comentarios


«Cortografía. Animación» apareció en 2004, publicado por la Fundación Autor. El libro repasa todas las técnicas de animación, incluyendo en cada una de ellas el título de un cortometraje de producción española que considera representativo y que es analizado, otra cuestión es si el lector esta de acuerdo con la selección, algo bastante subjetivo.

La pega que tiene este libro es su mala elaboración, nada más abrirlo el lomo se daña, y un ejemplar que es nuevo, en solo unos minutos parece que ha sido comprado de segunda mano. Teniendo en cuenta que su precio es de 18.00 €, podrían haber cuidado mejor este detalle.

El libro todavía esta catalogado, de forma que si lo solicitáis en vuestra librería de referencia, no tendrán problemas en traerlo.






El arte de Mickey Mouse

Posted by EL ULTIMO NECIO On viernes, 21 de diciembre de 2018 0 comentarios


Bajo el sello de Libros Disney, «El arte de Mickey Mouse» es uno de los mejores títulos con los que nos hemos encontrado este año. Un volumen extraordinariamente editado, con cubiertas a cartone y sobrecubiertas, y gran calidad de páginas interiores. 178 páginas de formato cuadrado, pero de gran tamaño, y a un precio de 19.95 €, importe que creemos equilibrado.

El libro comienza con una guía de toda la filmografía de Mickey Mouse, luego reseña los títulos más importantes protagonizados por el personaje. Y por fin entramos en faena, con un galería que expone obras de arte inspirada en Mickey, y que da título a este libro.

Solo encontramos una pega, se repasa 90 años de arte inspirado en Mickey, cada página representa una obra artística, pero no han puesto el año al que pertenece, me parece algo imperdonable para una obra de estas características.







Japón para Otakus

Posted by EL ULTIMO NECIO On miércoles, 19 de diciembre de 2018 0 comentarios


El subtitulo de «Japón para Otakus» define correctamente lo que vamos a encontrar en su interior, “Guía de museos, parques temáticos y otros centros de la cultura manganime”. En plan Viajeros de Cuatro sus autores, coordinados por Manuel Hernández-Pérez y José Andrés Santiago, describen como si fueran guías turísticos los lugares que visitan, y por supuesto, acompañados de una gran cantidad de imágenes para que nuestra visita a través de las letras sea más real. No se trata de un libro que pueda interesar a los fans de la animación, pero trata aunque sea muy indirectamente el género del anime.

Edita Diábolo Ediciones, y esta elaborado de igual forma que el resto de títulos de su sello dedicado a la cultura popular. En cartoné, 256 páginas y con un precio de 25.95 €.






El sonido Disney. En busca de la canción perfecta

Posted by EL ULTIMO NECIO On lunes, 17 de diciembre de 2018 0 comentarios


El pasado 18 de octubre de 2018 ya habíamos adelantado la salida al mercado de «El sonido Disney. En busca de la canción perfecta», en aquel entonces habíamos subido la nota de prensa, aunque todavía no teníamos en nuestras manos el ejemplar.

En nuestro último número de «La animación escrita» que ha visto la luz este mes de diciembre, tanto en su versión digital como impresa, también podéis encontrar una charla que hemos tenido con su autor Jorge Fonte, donde hablamos de música, dibujos animados, cine Disney y libros.

Publica la editorial Milenio, elaborado en rústica con solapas, y 700 páginas, donde el autor reseña una a una cada canción que aparece en los largometrajes de dibujos animados Disney. Una guía donde además podrás encontrar biografías de los compositores, y muchísimo más material de consulta relacionado con la música en el cine de Walt Disney.

Su estructura de guía o libro de consulta, no impide que el lector pueda leer desde la primera página hasta la última, asistiendo a la evolución de la música (centrada solo en las canciones, no en el score) del cine Disney. Su importe es de 29.00 €.